Fatos sobre a indústria da música que todo músico tem que saber

Versão traduzida de “The music industry fackts every musician needs to nknow “Link original https://www.thebalancecareers.com/music-industry-facts-every-musician-needs-to-know-2460726

Saber música não significa que você conhece o negócio da música

Preparar o quiz da música do pub, assistir a vários shows, ser capaz de recitar uma lista de gravadoras- esse tipo de coisa não permite automaticamente reservar os shows,gerenciar uma gravadora  e assim por diante.

Existem aspectos práticos, financeiros e outros, no negócio da música que simplesmente não são aparentes até que você precise, digamos, garantir que a execução do CD esteja dentro do prazo e que o “review” seja realmente publicado quando prometido. Mesmo que você entenda o relacionamento entre selos, distribuidores e varejo, por exemplo, você realmente não “entende” até experimentar o processo por dentro, em vez de experimentá-lo como um fã. Os dois mundos são muito diferentes.

Não se engane: amar música e saber muito sobre ela é necessário se você quiser se sair bem na indústria da música . No entanto, não entre na indústria da música com a ideia de que uma vida inteira de nerdice musical fez de você um especialista em negócios de música. Você não apenas irritará as pessoas, mas também estará errado e perderá a chance de realmente aprender o que faz as coisas funcionarem.

Você ainda pode ganhar dinheiro vendendo sua música

Agora, aqui está um controverso. Há um grande debate na indústria da música sobre música gratuita, e algumas pessoas acreditam que toda a música deve ser gratuita e que a única maneira de ganhar dinheiro é com venda  de  mercadorias em shows ao vivo. Isso é um pouco extremo. Sim, as vendas de músicas estão diminuindo. Sim, música gratuita está amplamente disponível. O fato é que seus fãs querem que você continue fazendo música e estão dispostos a pagar por seus serviços para que você possa continuar. O truque é encontrar o equilíbrio certo entre atrair seus fãs com brindes gratuitos e oferecer a eles a chance de comprar músicas de qualidade a um preço justo, no formato desejado.

Não há uma resposta geral para o que funcionará para você. As tendências em termos de lançamentos e formatos de lançamentos são diferentes em diferentes gêneros de música. Se seus fãs querem vinil, economize seus centavos e entregue a eles. Se eles são todos digitais, o tempo todo, então entregue a eles. Se eles querem CDs, dê-lhes CDs. (E, sim, as pessoas ainda compram CDs. Realmente.)

Você precisa conhecer sua base de fãs. Pode levar algumas tentativas e erros para descobrir o que funciona. Porém, a única coisa que você pode fazer é descartar a idéia de que sua música não passa de um item promocional criado para vender camisetas, canecas de café e ingressos para shows.undefined

Você não pode repetir o passado

Você provavelmente pode pensar em uma longa lista de músicos e gravadoras que fizeram grandes acrobacias, desde serem descobertas em um site de redes sociais até uma campanha de marketing cafona que explodiu como fogos de artifício. Esse tipo de coisa é inspiradora.

No entanto, eles não são ótimos para copiar. Só porque você pode listar 25 bandas que foram descobertas no Facebook não significa que você deve esperar que isso aconteça com você, e só porque a banda XYZ acabou sendo exibida na TV pelo seu anúncio fora de série não significa que você pode repetir o plano deles com o mesmo resultado.

Não existe um livro de regras sobre como ter sucesso com sua música, e o sucesso passado não é indicação do que funcionará no futuro. É melhor aprender com o que os outros fizeram, mas seguir seu próprio caminho para seus objetivos musicais. Não deixe ninguém lhe vender a idéia de que eles sabem como repetir esses tipos de sucessos anteriores. Cuidado com o pessoal de relações públicas e outras pessoas que querem que você as pague para mostrar como fazer o que uma banda de grande sucesso fez.

Uma gravadora pode ser capaz de ajudá-lo

Como a indústria da música está em movimento, há muitas pessoas promovendo extremos, como a ideia de que as gravadoras não têm nada a oferecer talento, ponto final. Embora existam mais ferramentas que nunca para os músicos lançarem suas próprias músicas e gerenciarem suas próprias carreiras, isso não significa que seja a escolha certa em todos os aspectos.

Nem toda gravadora é administrada por idiotas que querem roubar seu dinheiro. A grande maioria dos selos é dirigida por amantes da música que querem garantir que as pessoas ouçam suas músicas e que lidem com algumas das coisas “não criativas” que podem ser difíceis para você fazer sozinho.

Alguns músicos realmente gostam de cuidar do lado comercial de suas carreiras, e eles realmente têm um talento especial para isso. Outros simplesmente querem poder se concentrar na parte artística. É aí que uma gravadora pode ajudar. Os selos também trazem um vasto conhecimento dos negócios, contatos que levam anos para serem construídos e um orçamento que você pode não conseguir controlar sozinho.A idéia do “faça você mesmo” é perfeita para alguns músicos. A idéia de que isso é para todos é ridícula. Você precisa filtrar o ruído de fundo e decidir qual rota é a melhor para você.undefined

O básico ainda é importante

Hoje em dia, há muita atenção em alguns aplicativos ou em ferramentas de rede social para músicos. Essas ferramentas podem ter um lugar, mas são secundárias ao básico. Escrever boas músicas e tocar shows ainda formam a base de qualquer carreira musical de verdade. Você pode fazer isso na música sem o software de marketing especial, mas não pode fazer isso sem a música e os shows. Pelo menos não por muito tempo.

Além disso, ninguém nunca disse: “Eu não gosto muito da música, mas uau, eu realmente amo os pensamentos deste grupo nas redes sociais e na promoção da música. Quando eles vão tocar?” Agora, isso não significa que você não deve se educar sobre os problemas enfrentados pelo setor ou que não deve se envolver ativamente na definição da direção que o setor escolhido deve seguir.

É dizer, no entanto, que uma boa música é mais poderosa do que um blog, um comentário, uma manchete, um novo programa de software ou um novo site de rede social. Se você é músico, sua prioridade deve ser a sua música, sempre.

As redes sociais não vão salvar sua vida musical

As redes sociais podem ser uma ferramenta útil para se conectar com seus fãs e mantê-los a bordo e interessados. Também pode ser uma grande distração se você não der o lugar certo na sua lista de prioridades. Agora, provavelmente você pode pensar em muitos músicos que conseguiram algo em um site de rede social. Vá em frente, veja quantas você pode listar. Agora, qual porcentagem do número total de músicos que estão na nuvem sua lista representa? Exatamente.

Não negligencie as outras partes da sua carreira musical em favor de ser ativo em sites de redes sociais. Além disso, nunca pague alguém para “ensiná-lo” a usar sites de redes sociais de maneira eficaz. Não há fórmula mágica. A melhor maneira de obter sucesso nesses sites é ser você mesmo e descobrir o que é melhor para você.Você não precisa pagar alguém para lhe dizer como isso é feito, não importa o quanto algumas pessoas lhe digam que você faz. Não é ciência de foguetes. Apenas entre. Você entenderá. Se você precisar de algum conselho sobre o que funciona e o que não funciona, há mais recursos gratuitos dedicados a oferecer conselhos sobre esse tipo de coisa do que você poderia esperar ler ao longo da vida.

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